美國*動畫專業好的學校

美國是一個藝術留學大國，在美國留學動畫專業比較好的學校有哪些呢？接下來為大家詳細的介紹一下美國動畫專業比較好的*。

一、美國動畫專業院校推薦

加州藝術

角色設計項目讓您了解那些以故事驅動的數字設計中所包含的角色表現藝術。每個人都會在計算機環境中學習傳統的動畫方法，接受頂級的藝術和技術培訓。

瑞格林藝術與設計

這里的動畫項目將教你如何為講故事而創造人物，內容包括設計、建模、紋理、繪畫、動畫、照明和我自己的動畫電影。當今許多頂尖的數字設計公司都有該的校友。薩凡納藝術

薩凡納的動畫專業包含許多給力的方向。每個方向都關注不同類型的動畫：二維，三維，甚至定格動畫。這所同時提供數字建模，索具，照明等方面的培訓。學生在這里使用的軟件與行業最頂尖的動畫師相同。

羅德島藝術

RISD的項目將使您了解運動圖像的藝術，同時讓您掌握創造自己的電影、動畫和/或交互項目所需的工具。教授們將美學、技術和概念問題結合起來，幫助畢業生創造自己的聲音。

紐約視覺設計

SVA這個*學位課程召集紐約*的動畫師，幫助你用*的硬件和軟件創造你自己的聲音和藝術。該專業提供36個不同的動畫課程，畢業生可以在DustyFilm & Animation Festival上展示他們的論文與電影。

南加州*

動畫與數字藝術課程為您提供角色設計課程、視覺效果課程、3D計算機圖形與建模課程、交互式動畫課程、科學可視化和實驗動畫方面的培訓。

加州*洛杉磯分校

這所學校的項目旨在為您提供一個強大技術與創造力平衡的環境，同時也涉及到其他領域的電影制作。這包括腳本編寫、我和其他講故事需要的技能。個人也可以參與一些學生電影制作，以創作自己的作品集并獲得經驗。

卡耐基梅隆*

卡內基梅隆的*優勢之一是它與其他跨*領域的聯系。這意味著大多數*生既可以選擇集中精力研究動畫和特效，也可以在媒體設計，聲音設計，游戲設計等方面下功夫。

二、申請要求

專業：

即美國院校對動畫專業的申請者的本科專業及課程的要求。一般來說，動畫專業并不要求申請者在本科的時候一定要修讀這個專業，而是希望申請者具備有在這個專業領域進行學習和深造的基本能力，包括美術功底、從事動畫設計的相關經驗等等。

GPA：

申請者的GPA達到80分或者3.0是一條底線，而想爭取到更好的學校的錄取，例如CalArts，還有像加州*洛杉磯分校（UCLA）、南加州*（USC）這些頂級名校的錄取，申請者的GPA則需要更高，達到3.5左右。

TOEFL：

美國*一般有一個*要求是要求申請者達到80分這個水平，諸如芝加哥藝術（Art Institute of Chicago）就要求*80分的TOEFL。有一部分學校會有更高的要求，例如UCLA就要求87分的TOEFL，而CalArts的要求更高，達到了100分。此外，有一些學校會對TOEFL考試的每一部分的成績提出要求，例如UCLA就要求申請者的各部分TOEFL成績達到Writing 25，Speaking 24，Reading 21，Listening 17。

作品集：

對于動畫這個專業來說，申請過程中最為重要的一個因素當屬作品集。

學生應該努力去逐步積累并構建自己的作品集，形式可以多樣化，制作精美的畫冊，再輔之以適當的描述性語言以幫助委員會更好地理解和審核你的作品這種方式是可以的；通過制作個人網頁、或在第三方的網站上面放置視頻等來展現你的動畫作品也一樣會受到學校的歡迎。

申請文書：

在申請的過程中，需要提供一套申請文書，一般而言包括一篇個人陳述也就是常說的PS、一個簡歷還有三封推薦信。在PS當中，申請者應該通過PS來反映其自身的創作風格，解釋為什么要學習動畫這個專業，體現出自身的創造力、智能、自我意識、意志力以及想象力等等，無固定格式和篇幅的要求，但應該給錄取委員會解釋個人的長期發展目標以及藝術抱負。在簡歷當中，申請者應該把過往的相關經驗、成就與獎項羅列出來，讓申請學校對你的經歷有一個大概的了解。而三封推薦信則需要從不同的推薦人的角度去闡述你的身上有什么優秀的地方。

美國動畫專業排名靠前的院校

加州藝術
舉世聞名的加州藝術,簡稱CalArts，由羅伊迪士尼建立于1961年。
加州藝術擁有70多個視覺表演藝術類專業，目前有1498位學生在讀。
加州藝術得天獨厚的享受了迪士尼的大量資源，學生可以大量接觸到職業電影人和動畫藝術家。
6.9%的學生就讀于加州藝術的電影(/Video)，該內設立了加州藝術的王牌專業角色動畫和實驗動畫科系。
角色動畫只設立了四年的學士學位，實驗動畫提供四年的學士學位和三年的碩士學位。
該校的*校友包括了Pixar五虎將，《玩具總動員1、2》的導演約翰拉斯特、《超人總動員》的導演布拉德伯德、《飛屋環游記》的導演彼特道格特、《海底總動員》的導演安德魯斯坦頓和李安魁克。
瑞林藝術
瑞林藝術由美國*馬戲團大亨和藝術收藏家約翰瑞林建立于1931年。
目前，該校約有1300名學生就讀于13個不同的專業，其中94%的full-time學生和6%的part-time學生。
瑞林提供BA和BFA兩種學士學位。
其中，創建于1990年的電腦動畫專業是瑞林享譽業界的王牌專業，在皮克斯、迪士尼、夢工廠等好萊塢*動畫公司，瑞林的畢業生占有重要的一席之地。
*校友包括迪士尼動畫導演(紙人Paperman動畫總監、美味盛宴Feast導演、VR動畫短片Pearl導演)，夢工廠故事總監TronMai(2015年安妮獎*長篇電影故事藝術家得獎者)以及的創始人和(2011年奧斯卡*動畫短片獲得者)。
2010年瑞林藝術曾經被行業*雜志《ImagineFX》評為世界*的數字藝術。
該校學生的畢業作品在各大*電影節展映獲獎，其中包括奧斯卡獎，安妮獎，SIGGRAPH,英國電影電視獎等。
薩凡納藝術
薩凡納藝術成立于1978年。
這是一所擁有超過12000名學生，40多個主修專業和60多個輔修專業，擁有薩凡納，亞特蘭大，香港(*)和拉科斯特(法國)四個校區的大校。
薩凡納的數字藝術為全球年輕的動畫師們提供了包括BFA(亞特蘭大，香港，薩凡納)，MA(薩凡納，網絡課程)，和MFA(薩凡納，亞特蘭大，網絡課程)在內的許多不同的動畫培養項目。
在此之上，薩凡納藝術還提供了輔修動畫的選項。
薩凡納藝術的畢業生遍布好萊塢各大主流動畫工作室，比如迪士尼動畫工作室，數字王國，工業光魔等。
南加州*
南加州*成立于1880年，43000名來自世界各地的學生正就讀于南加州*(USC)超過200個本科專業，300多個研究生專業，和150多個輔修專業中。
南加大為動畫新生提供了動畫和數字藝術專業(BA)和包含大量動畫和交互藝術課程的電影和電視制作專業(BFA)。
這兩個專業都隸屬于南加州*的電影藝術。與此同時，南加大還為其他的專業提供動畫和數字藝術的輔修專業，這其中包括了動畫和數字藝術(MFA)專業和交互藝術專業(MFA)。
南加大的畢業生遍布皮克斯，工業光魔，夢工廠，,,索尼，,，等各大好萊塢公司。
羅德島藝術
羅德島藝術設計(RISD)坐落于風景秀麗的河畔，擁有2781名來自58個不同*的學生。
這所私人藝術*提供16個本科學位和16個研究生學位。
成立于1877年，RISD擁有一個龐大的電影/動畫/電視(FAV)為電影和動畫方向的學生提供了一系列學位項目，包括一個電影/動畫/電視綜合學位(BFA)。這個項目甚至還被列為RISD*的5個項目之一。
RISD擁有眾多著名校友，包括美國著名TV動畫FamilyGuy的創始人，奧斯卡提名電影Feral的動畫師和導演，辛普森的動畫師。
紐約視覺藝術
紐約視覺藝術成立于1947年。
最初名為“卡通和插畫師學校”就是現在鼎鼎大名的紐約視覺藝術(SVA)，擁有6000多名學生在他的曼哈頓校區。
SVA超過35000的畢業生現在遍布100多個*。
在30多個項目，SVA提供動畫，電腦藝術，電腦動畫和視覺特效的本科項目(BFA)。
同時，學校還提供電腦藝術的研究生專業(MFA)和繼續教育(CE)的本科動畫課程(BFA)。
SVA動畫畢業生就職于索尼動畫，皮克斯工作室，迪士尼工作室，，夢工廠，藍天工作室，威漫，MTV，,等等。
皮克斯短片月神的導演埃里康卡薩羅薩就是SVA*校友中的代表。
加州*洛杉磯分校
加州*洛杉磯分校(UCLA)戲劇，電影和電視下的動畫專業由前迪士尼動畫師成立于1948年。
UCLA的三年動畫研究生學位(MFA)每年總共只會招收12名新生。
UCLA的MFA項目的學生各自有著不同的背景，有一些是藝術或者電影學校的本科學生，另外一些則來自文學，機械，室內設計，心理學等等不同的專業。
UCLA動畫專業的學生也在動畫產業中多有作為，比如的官網上就有一篇現在在皮克斯工作的校友ErickOh的訪談。
執導辛普森大電影和怪物屋的青年才俊導演GilKenan也是畢業于UCLA!UCLA同時還為高年級的電影電視專業本科學生提供強化的動畫課程(BA)。
他的本科項目為學生提供了學習數字藝術，電影，電視個各種機會，還有一整年的動畫學習和實習機會。
普瑞特藝術
普瑞特藝術創立于1887年的普瑞特藝術提供22個本科課程，26個研究生課程，和多樣的證書課程以及跨校的輔修專業。
普瑞特藝術設立專注于3D動畫方向的數字藝術專業主修和輔修課程，同時也提供2D動畫課程。
該校在動畫專業上設有學士和碩士兩種學位。
普瑞特藝術的校友就職于迪士尼、夢工廠、數字王國、、索尼影業、等多家*企業。
卡耐基梅隆*
卡耐基梅隆*創立于1900的卡耐基梅隆*擁有7個，100多個專業和13650多位學生。
卡耐基梅隆的藝術提供專供動畫、特效和交互設計的電子媒體專業。
在CMU,學生通過跨課程合作學習，了解交互藝術設計和計算機的緊密合作。
CMU藝術也提供該校其他的學生輔修動畫、特效、游戲等專業。
作為一所計算機名校，CMU*的特點是在教學中將藝術和科技融合進行創新教育。
芝加哥藝術
芝加哥藝術建立于1866年的芝加哥藝術是美國最著名的老牌獨立藝術之一。
該校提供25個專業，現擁有3590個學生。
SAIC的動畫專業在電影視頻新媒體動畫*下(Film,Video,NewMedia,)，提供專攻動畫的本科和研究生學位。
在SAIC的學生可以獲得芝加哥美術館等的*手藝術資源，校園里畫廊眾多，藝術氛圍濃厚。 加州藝術（CalArts）
位于美國洛杉磯的加州藝術，由美國動畫鼻祖華特 · 迪士尼（Walt Disney）投資成立。加州藝術被評為美國最前衛最純藝的院校，所以動畫專業比較偏重藝術與理論，比較注重學生在創意思維上的活躍度與自我風格的表達。 擴展資料

2. 羅德島設計

擁有140年歷史的羅德島設計，被稱為世界上最棒的25所設計之一，培養了美國著名電視動畫《惡搞之家》的創始人Seth 、《辛普森一家》的動畫師Lance Wilder以及奧斯卡提名動畫短片《野孩子》的動畫師和導演Daniel Sousa。

3. 芝加哥藝術

美國最著名老牌獨立藝術之一的芝加哥藝術建校于1866年，動畫專業隸屬于電影、視頻、新媒體以及動畫*下，同樣鼓勵學生在多領域進行實驗與嘗試，意在培養學生動畫影視制作等多方面的才能。

4. 薩凡納藝術與設計

位于美國佐治亞州的薩凡納市中心，培養了諸多迪斯尼著名動畫師的薩凡納藝術不僅是全美*的藝術，也是全球*的藝術*之一，每年還會舉行很多場學術講座活動，全美多位動畫藝術家應邀參加，比如《辛普森一家》(The Simpsons)創作者馬特·格勒寧。

5. 東京藝術*

東京藝術*作為日本國內歷史最悠久的藝術*，師資力量非常雄厚，比如映像*下的動畫專業教授，就是被奧斯卡*動畫短片提名的動畫大師山村浩二。同時，院校在立體動畫和動畫企劃領域也有非常專業的教授，培養了很多新銳動畫師。東藝大的動畫風格偏向藝術和實驗領域，注重培養學生獨特的`藝術感性。

6. 武藏野美術*

武藏野美術*是近年來世界范圍內藝術生留學的熱門選擇，其培養了原研哉、奈良美智等日本設計圈大咖以及動畫大師今敏。武藏野美術*的動畫*和東藝大同樣也隸屬于映像*，動畫風格偏向平面手繪，但也不排斥對CG動畫或定格動畫感興趣的同學，是一所對動畫風格相對包容的學校，但主要還是看重學生的自我風格與藝術表現。

美國藝術留學，動畫專業有哪些院校以及申請要求

東北*和加州藝術。
加州藝術申請要求：
1，語言成績：
本科：托福80，雅思6.5。SAT批判性閱讀和寫作板塊分數達到或高于500分，可以免去提交托福/雅思成績。
碩士：托福100，雅思7.0。,
2，作品集要求：
角色動畫：作品集要求學生具備強有力的創造性繪畫技巧，藝術原創性以及使用連續圖像來講述故事和塑造人物的潛力。申請者藝術作品中獨特且富有想象力的表達，并且接受繪畫、傳統藝術作品、2D數字藝術作品、電腦作品等多種藝術形式。
實驗動畫：作品集可按照純藝術的作品集準備，學生同樣可提交繪畫、油畫、手繪、故事書、攝影等多種藝術形式作品，要表達出自己藝術的獨特性。推薦提交視頻作品或電影作品。課程作業中展示你個人興趣的創造性的視覺作品也比較受歡迎。【免費領取藝術留學方案】
如果你對申請藝術留學有困惑，可以咨詢斯芬克國際藝術教育。斯芬克國際藝術教育致力于服務藝術留學申請者、藝術愛好者，為學生提供全球*秀的海歸藝術導師及領先的創新藝術課程，幫助藝術申請者順利實現藝術深造夢想，激發自身潛能，發現更廣闊的藝術世界。除此以外，為申請者選擇的教學培訓地點都位于各個城市的極富創造力和活力區域。大師級的建筑設計，集聚的藝術人群和創意產業，便利的交通和鬧中取靜的學習環境，在*程度上保證了個性化教學的需求。

美國留學學動畫專業應該選擇哪些學校

學動畫，選行業龍頭培訓——王氏教育。
王氏教育是一所有著20年歷史的行業*動畫教育品牌，至今在*13個一二線城市都擁有直營校區。想知道王氏教育實體培訓有多強，去校區現場考察下就知道了，如果暫時抽不出時間，也可以先進官網跟在線老師詳細了解：
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王氏教育較同類培訓機構的優勢：無論是創始人還是管理層都是動畫專業的專家，了解整個產業，需求，就業，無縫深入到市場，做到投資型教育機構所不能企及的細致入微。王氏教育的課程研發也一直是行業爭相模仿的對象，每個專業都由一線公司的項目總監參與研發和用人對接，學員無縫輸送對應企業。學員遍布*各大動畫公司。
而在教學輔助研發上一直也是無出其右的存在，多年來擁有著巨大口碑的教學輔助產品包括：繪學霸APP：蘋果商店應用市場均可搜索【繪學霸】下載，里面的動畫視頻教程多達8000多套，涵蓋了所有的動畫類型【點擊進入】完整入門到精通視頻教程列表：

1、加州藝術CalArts

加州藝術動畫專業的課程分為角色動畫和實驗動畫。角色動畫專業以故事中動畫人物為基礎進行設計，老師都是有豐富實踐經驗的藝術家，有時他們白天有自己的工作，晚上才能上課；實驗動畫專業更加的前衛，創作方式靈活，更加注重對動畫領域整體的把控。

課程有基礎課程和擴展研習課，老師都是著名的動畫導演。學校的繪畫訓練強度非常的大，學生因此練就了扎實的基本功。

2、薩凡納藝術與設計SCAD

薩凡納藝術與設計的動畫專業提供：二維、三維的定格動畫，數字建模，索具，采光，視覺發展等技術。

除此之外，動畫專業可以與其他專業合作或選修其他專業課程，如視覺效果、運動媒體、交互式設計和游戲開發、聲音設計、電影和電視等。學生畢業時將會是掌握多方面技能的動畫師，將非常具有市場價值。

3、南加州*USC

南加州*的動畫與數字藝術項目學制三年，共6個學期。注重動畫制作，包括技術與審美方法，從手繪到*進的交互式數字動畫。

在保有傳統形式的基礎上，項目鼓勵學生盡情展開想象力，注重學生創造性和批判性思維的塑造。學生畢業時不單要掌握從概念到綜合的動畫知識，了解美學歷史，還要熟練掌握電腦動畫軟件和互動媒體的運用。

4、羅德島設計RISD

羅德島設計提供了兩個備受矚目的動畫課程。

其中，電影動畫影像(FAV)專業研究真人電影和動畫，以及兩者的混合，學生會在不同的范疇內制作影片，包括紀錄片、試驗及敘事電影，并使用豐富的架構，包括裝置和互動媒介。學生會定期分析和解決技術和美學難題，并從批判性影評、電影節和拜訪藝術家和專家中受益。

5、皇家藝術RCA

皇家藝術的動畫專業處在實踐和研究是國際數一數二的，為學生提供一個獨特的學習和教導的環境，在文化和科技快速變化的時代，學生能夠擴大和熟悉動態變化領域。

該專業除了側重培養學生的動畫制作技巧與繪畫能力，還會培養學生的寫作能力、攝影、聲音與影像的結合等技術，并通過發展自己的構想來提高動畫制作方面的思維活躍度，對于讓學生適應日新月異的動畫設計環境非常有利。

6、愛丁堡藝術ECA

愛丁堡藝術的動畫專業將會引導學生探索專業基本準則及原理，熟悉全套生產方法。范圍包括經典繪制和電影模式，計算機合成3D，以及應用于數字可視化、擴增實境和智能環境的創新過程動畫。

課程內容包括基本原則、工作實踐和技術指導，以及涉及2D和3D的模擬和數字的練習。安排有定期的繪圖課程，以及處理特定主題的工作坊模式課程，例如聲音記錄和操縱工作坊、創造性計算工作坊。

7、提賽德*

提賽德*的動畫制作與計算機游戲是全歐洲*進的，其中電影哈里波特、阿凡達AVATAR和魔戒的部分動畫都是該校畢業生制作的，并且*每年舉辦吸引世界各地頂尖動畫制作大師的國際動漫以及電腦游戲盛會——Animex(國際動畫節)。

8、伯恩茅斯*

伯恩茅斯*的3D電腦動畫課程將幫助學生獲得在計算機動畫應用的許多領域工作所需的技能，包括電影、動畫功能、電腦游戲、電視制作、商業廣告、插圖、科學可視化、飛行模擬、虛擬環境、建筑可視化和互動媒體。

電腦動畫與視覺效果課程是*計算機動畫中心創建的三個碩士學位課程之一，擁有很多核心教學與特定途徑教學，學術方面為學生們提供基礎數字效果和運動圖像理論、計算機圖形技術系列講座、動畫軟件開發、計算機圖形學原理、藝術與技術融合以及個人研究項目等。

9、謝爾丹

謝爾丹是動畫設計師的搖籃，有動漫界“哈佛”的美譽。這里提供四年制的動畫應用藝術專業，一年制的電腦動畫證書課程，兩年制的游戲介紹，游戲開發等專業。

該的畢業生活躍于歐美CG業界，表現出色，遍布頂級動畫及影視公司，如：工業光魔()、皮克斯(Pixar)、迪斯尼(Disney)、索尼影像()、夢工場()等等。

10、圣力嘉

圣力嘉擁有廣泛的課程設置，吸引了世界上最有熱情的動畫愛好者到這里學習，專業包括：動畫藝術、數字動畫、游戲與電影、電視視覺效果等專業。

Seneca畢業生最擅長的是動作、時間與故事講述理論的實際運用，可以說他們就是為動畫行業而生的人。六個學期的動畫專業學習，能獲得關于傳統動畫理論、設備器材的運動，還能掌握很多*的電腦軟件。

以上內容參考：

百度百科-加州藝術

百度百科-加拿大圣力嘉

百度百科-薩凡納藝術與設計

百度百科-南加利福尼亞*

百度百科-皇家藝術

百度百科-愛丁堡藝術