審美主體與對象之間的感知前言,主要是視覺。美術的發明和賞識都必須經過視覺來進行,藝術家經過視覺器官,并借助于相應的審美手段,如線條,顏色等把審美心理加以物化,發明出藝術品,傳達審理經歷。觀賞者相同經過這種審美器官及相應的審美方式去接受藝術品所傳達體現的審美心理,從而發生審美愉悅。美術的第二大審美特征是它的靜態性。一切的美術作品都是以靜態方式出現的。但是,這種靜態又是寓動于靜的,是經過瞬間的形象化動為靜,以靜顯動的。由于世界上根本就不存在肯定靜止不變的事物。所以美術作品要反映客觀現實,就要找到恰當的體現方式及在動與靜的交叉點上,捉住客觀事物發展改變的某一瞬間形象,將它用物質資料和藝術言語固定下來。所以,如何選取事物運動改變過程中精彩的瞬間,便成為美術家創作過程中的一個至關重要的問題。
教學內容
階段一
營銷方案寫作與編輯(Word)、方案展示(Powerpoint)、報表制作(Excel)、美術寫生(素描)、Photoshop圖像處理
階段二
平面構成、色彩構成、立體構成、美術寫生(色彩)、CorelDRAW圖形設計、像處理高級技法、廣告藝術設計
階段三
平面構成、色彩構成、立體構成、美術寫生(色彩)、Illustrator圖形創意、商業案例設計、商業版式設計、CIS與VI策劃設計
3D游戲美術設計課程主要結合行業要求講述三維模型和表面貼圖的制作,內容涵蓋武器道具、建筑、角色、主流引擎、地形編輯等。通過實際案例貫穿的教學模式,幫助學員快速掌握Photoshop、3ds Max、ZBrush、Substance等主流軟件的應用。并配以高標準的制作要求,讓學員創造出符合行業需求的作品,實現從0到100的質變。
