假期要開始了，很多學子都在為自己的前途奔波，今天小編也整理了很多關于上海sheridan游戲設計信息，以及大家所關心的這些問題《血戰上海灘》游戲秘籍大全，上海市有什么動畫游戲設計專業比較好的*或大專？，全球游戲設計院校哪家強？，加拿大動畫留學丨直擊包含謝爾丹在內的四所院校，游戲設計中UI設計一般使用什么軟件？，游戲設計師需要學什么，高校的電競專業現在什么樣？??

1.《血戰上海灘》游戲秘籍大全

《血戰上海灘》*關攻略打法詳解首先說下《血戰上海灘》通關時要損失的血：*關第2小節打完4個武士后*層碉堡遠處被打一槍，我試驗過了，除非把巴組卡用秘籍調出來才行，當然哪是無聊作弊者才會用(我也無聊了一把)，男子漢嘛，流血不怕，何況后面將不再中槍;兩刀都是在打生化人之前3個超級武士中*一個人砍的，每刀3顆血，躲不了其他的都試驗過了，能躲過，所以，我的通關是不死一人，滿血通關，目前我的*成績是中2槍，2刀，滿血過通關;時間沒有具體計算，應該最快的是在2個小時以內過通關。*關：1節：牛刀小試一路下來簡單，只是打*兵車下來的指揮官時盡量用步槍先把車上下來的2個兵打死，然后瞄準下來的指揮官頭部，連續3槍就搞定，車立即爆炸，人死關，過!注意，如果沒有挨槍就不要打地上的任何血箱子，后面會有機會從側面路過有用，可以彌補一下。不要貪心，這個方法要保持到*。一路下來將有更多驚喜(尤其是巴組卡要節省著用)。2節：百萬黃金用步槍放中間，等那追逐婦女的武士上來，2槍就死。不要追著打，以免打到平民。打死4個武士后，將要準備打遠處的碉堡，這個地方比較麻煩，必須挨一槍，拉近后不要節省卡賓槍，如果同時出來2個機槍手可以用機槍橫掃，即使打不死，挨槍后機槍手也會停頓下來不開槍，抓住機會隨后回頭再殺。后續的就比較簡單了，銀行門口打指揮官時可以在他出來前扔2顆手榴彈，隨后步槍瞄準頭部不到5槍就打死*個，后面的如法炮制，很快就過。3節：投鼠忌器進入銀行后，進金庫時有個指揮官想跑金庫，用步槍2槍就死，切忌卡賓槍，否則打不死或者進去后再打死就晚了，出來10多個武士，懶得殺。金庫里面有指揮官挾持人質，一出來就用步槍爆頭，最多一個回合可打3槍，然后往自己腳下扔一個手榴彈(扔遠了雖然可以過關，但人質死了)，這樣還沒有出來的人就死了，第二回合繼續步槍爆頭2次，過關。4節：圍城打援出銀行后就是一場爆頭屠殺(好好練習下你的爆頭術吧)，記住左邊和后來屋頂上提供的血箱和子彈不要動，后面撤退時做補充(除非你現在已經中槍)。撤退時也是爆頭練習。在船塢地方打空中跳躍的武士是練習步槍的好機會。進入倉庫后被武士包圍，很簡單，掏出手榴彈，旋轉時在自己腳下間斷的扔2顆就一切OK了。 這個時候不要浪費步槍，一直等到后面持續出來武士時，步槍是*的武器，一槍一個，如果*命中的話還能剩5顆子彈呢。當你在加一堆的武器彈藥和血箱時，建議不要用槍打，這樣浪費子彈也降低命中率，*的辦法是在武器堆中扔一顆手榴彈，就全部加上了。上了屋頂打碼頭船上指揮官時，要注意用步槍，船從遠處一出來就用步槍可以把兩邊的機槍手干掉，然后在跳上屋頂更高處時一邊爆指揮官頭，這樣才到屋頂哪人就已經死了，第二個指揮官一樣用步槍爆頭，5槍不到就死過關。

2.上海市有什么動畫游戲設計專業比較好的*或大專？

交大、同濟、華師大、上海戲劇華東理工、上海*、東華*、上師大、上海理工、上海工程技術*、上海應用技術上海視覺藝術上海出版印刷高等?？茖W校、上海工藝美術職業、上海電影藝術職業等等

3.全球游戲設計院校哪家強？

今天一思一術帶大家來了解各個*學習游戲設計的優勢以及推薦院校！美國美國，自不必多說，向來是藝術留學的*國，游戲設計也不例外。美國*游戲設計廠商數不勝數：Glu Mobile、 Arts、Blizzard 、Popcap Games……美國高校與業界聯系緊密，常會進行各種合作，這使得學生們有更多機會零距離接觸到大公司的設計牛人和先進的設計理念。高校游戲設計專業課程開設涉及的方向比較全面，包含動畫、特效、圖形設計、計算機科學、多媒體、數碼藝術等等。紐約* New York 紐約*（New York ）游戲中心（Game Center）就像一所棋盤上的學校。這并不意味它專攻棋藝，而是指它對設計理念的追求，純粹如圍棋。如果你想挖掘游戲的本質，從最核心的地方開始創新。將來夢想著成為一名獨立設計者或親自創業，那么紐約*會是一個不錯的選擇。紐約*Game Center的設計美學就像對圍棋玩法的不斷追求，試圖找出最精妙的系統與規則。因此，紐大在游戲圈屬于典型的派和理想化。卡內基梅隆* Carnegie Mellon 卡內基梅隆*（Carnegie Mellon ）的娛樂技術中心（ Center，下稱ETC）由該校的計算機*與藝術交叉組成。如果你注重產業開發與團隊協作。希望學校能夠提供平臺更好地銜接職場，并落實到項目的實際制作與應用。從“專注”地做一件事到“專業”地做一件事，并學著判斷哪些事更值得做。類似的職業化過渡便是該校的特色。猶他* of Utah猶他*（ of Utah）的娛樂藝術與工程項目EAE( Arts & )在研究生階段被細分為四個專業：游戲藝術，游戲工程，游戲產品制作與技術美術。如果你需要“實戰”經驗，想掌握從初期立項到進入市場的整套流程，同時還能跨方向地了解不同領域的差異性。入學初期，學校會要求每個新生參與四個游戲原型的制作。每款游戲需要使用到不同的開發技術。與此同時，身邊的合作團隊也會隨著項目不斷變更，面臨四次重組。每個人在學習新知識的同時，還要不斷接觸新面孔，逐漸適應外界變化帶來的影響，并克服新環境造成的壓力。南加州* of Southern Game是一整套體系，由兩個主專業配合其他輔助課程構成。主專業包括電影里的互動媒體與游戲，以及隸屬于工程，注重編程的CS游戲設計。如果想在“游戲”的世界中扮演開拓者，拓展邊界的同時，創造出屬于自己的獨特作品。那么南加州*就是*的選擇。英國說起游戲設計，很多人不會馬上想到英國。但是，英國游戲市場規?？杀任覀兿胂笾写蟮亩唷Ｓ鴬蕵沸蓍e軟件出版協會 (ELSPA)資料顯示，英國游戲市場規模在全球排名第三。倫敦藝術* of the Arts London倫敦藝術*（ of the Arts London，簡稱UAL，前稱London Institute）是一所位于英國倫敦的書院聯邦制*。由六間教授藝術、設計、時尚和媒體的組成。倫敦藝術*是歐洲*的藝術、設計、媒體傳達和表演藝術的教育機構。學習內容主要涉及到：游戲項目開發、游戲策劃、游戲基礎編程等等。在學習過程中，同學們有比較多的機會，進行一些完整的游戲項目開發。南安普頓* of 南安普頓*，世界百強名校，英國常春藤名校聯盟“羅素*集團”成員，世界*聯盟成員。南安普頓*的游戲設計專業，側重于虛擬現實游戲、卡牌游戲或者策略游戲的制作。隸屬于藝術，不僅有本科項目，也設有研究生的項目。提塞德*Teesside 提賽德*雖然不是一個為大眾所熟知的英國院校，但卻是這一行業領域里的大牛。相較其他游戲設計院校提賽德更側重于美術方向，該校的動畫制作與計算機游戲是全歐洲*進的，其中電影《哈里波特》、《阿凡達》和《魔戒》的部分動畫都是該校畢業生制作的。該校設備及相關行業資源十分豐富，學生在學習期間便有機會參與專業游戲制作。并且每年還會舉辦吸引世界各地頂尖動畫制作大師的國際動漫以及電腦游戲盛會——Animex(國際動畫節)。加拿大在北美，電腦游戲的發展已趨向于網絡化，那些在游戲開發方面有特長，同時又有網絡專業知識的人才越發受到各大游戲公司的青睞。而加拿大*又十分支持游戲產業并在早期階段便在拉攏了如法國育碧（UBISOFT）這樣的大型公司，EA、Gameloft等在加拿大都設有工作室，這些對今后的實習以及職業生涯都十分有利。謝爾丹 Sheridan College謝爾丹是一所加拿大公立高等，建立于1967年。Sheridan是動畫設計師的搖籃，該專業在全世界。 Sheridan是全世界第三大傳統動畫與計算機動畫學校，有動畫界“哈佛”的美譽。謝爾丹是世界電腦動畫領域的先鋒，其制作水平在世界名列前茅。它的game design在加拿大也是首屈一指，Sheridan College的畢業生在美國好萊塢以及世界各大游戲設計公司如藝電（ Arts)、育碧（Ubisoft）都供不應求。安大略藝術設計 OCAD 安大略藝術設計創辦于1876年，是全加拿大、歷史悠久、的藝術與設計教育機構，同時在北美40多所同類*中高居前三名，長時間以來培養出了大量的藝術家和設計師，被譽為加拿大的“想象*”。Digital Futures是OCAD中的熱門專業之一，在完成基礎課程后，不僅會學習到純熟的專業知識，更將在紐約市實地考察及參與到工作室中大量實踐。溫哥華電影 Vancouver Film School溫哥華電影Vancouver Film School溫哥華電影是一所世界電影，溫哥華國際電影早成立于二十世紀八十年代，主要專業包括3D動畫、電影制作、影視表演。溫哥華電影包含所有的游戲設計/開發領域，這意味著，當你畢業時你既擁有全面的基礎知識，同時讓你也能專注于特定領域的興趣和專長。學生向全職老師學習他們曾在游戲行業中所擁有的豐富實戰經驗，與此同時，兼職老師和行業導師正在參與一些游戲設計，他們將與你分享產業最前沿的知識。日本在日本，動漫，游戲一直都是非常熱門的產業，雖然日本并不屬于留學主流*，但是不可否認的，日本生活節奏和國內相近，很多同學的日漫情節，又有任天堂等*游戲公司坐鎮，想去日本學習游戲設計的同學依然有增無減。需要注意的是，日本的國立，公立*設立游戲設計專業的并不多，更多的是私立*和專門學校有設立游戲專業。東京工藝* 游戲專業 (東京工蕓* ゲーム*)這所于1923年成立的私立*，在成立當初是專門教授學生攝影攝像技術的專門學校。這所乍看之下和游戲制作并沒有多大關系的學校，正是游戲《吃豆人》(Pac-Man)系列的創始人巖谷徹的母校。該校僅有工和藝術，共計12門專業。其中藝術的動畫專業和游戲專業可以說是培養游戲制作人的搖籃。東京工藝*(以下簡稱“工藝大”)的游戲專業歷史悠久。在日本的*教育領域中，也是屈指可數的結合了藝術和理數理論的精髓，在進行著“游戲本質”研究的專業，以培養業界一流的游戲制作人為宗旨。在該專業，學生入學后可以選擇游戲策劃、游戲設計、游戲編程這三個方向，再根據各方向學習相應的知識、技能。從大二開始，則以小組的形式創作一款可以拿到市場販賣水平的游戲。而相對于動畫專業，游戲專業十分重視3DCG教育的質量。學校也為學生們準備了如動作捕捉工作室、游戲實驗室等高科技設備，并且會定期舉辦游戲大會彼此切磋實力來加深友誼，可謂是學玩兼備。東京工科* 互動傳媒專業 (東京工科* メディア技術コース)這所于1986年成立的私立*，依靠其“實際應用學主義”的教育思想，在這短短30年間，現已發展成具備專項研究環境的綜合性理科*。該校近年的媒體技術專業開始著手于游戲制作人才的培養，那些夢想成為一線游戲制作大師的學生從各地來此地求學。媒體專業較為有代表性的科目是游戲制作技術理論課程。該課程在學習游戲開發工程的基礎上，學習業界游戲設計和游戲制作所使用的技術要素，以及邀請企業的工作人員來進行手游制作的講解。*年，除了學習基礎理論，也可以參加各種游戲制作的小組和研討班。研討班的形式有兩種，一種是游戲策劃，每周都會有不同的課題，學生們需要以課題為中心在規定的時間內完成一款游戲的策劃書。另一種是游戲制作，和隊友一起分擔游戲設計、游戲編程、游戲插圖的任務，共同制作一款游戲。該校的在校生制作的游戲曾多次在游戲制作比賽中獲獎。大阪藝術* 角色造型*（大阪蕓術* キャラクター造形*）大阪藝術*是一所位于日本大阪府的私立學校。藝術學部開設角色造型*。在角色造型*中，將圍繞“創造、移動、靈活角色”來學習基礎知識和技術。專業有漫畫，動畫，游戲這些方向。課程前期通過學習如何創造角色的理論課程“角色原論”，掌握與角色相關的基本知識，然后進入到個人所感興趣的不同領域學習。從游戲的歷史到硬件的變遷，到游戲的類別，軟件制作的操作方法，再到開發一款原創游戲。在游戲設計中，角色的設計是至關重要的環節，將所學的角色設計運用到游戲當中去。美國、英國、加拿大、日本你pick哪一個？！想了解更多專業留學相關資訊請微信搜索（）添加小藝思

4.加拿大動畫留學丨直擊包含謝爾丹在內的四所院校

私信不常看，大家咨詢或轉載請直接聯系大菲哥微信號（Jolie_Y98）?既寫過加拿大的游戲設計、數字多媒體設計、視覺特效、服務設計等專業院校之后，大菲哥我決定今天借著上海電影節開票，電影院復工這些讓影劇圈為之振奮的勢頭，一起再帶著大家系統性地了解下楓葉國在動畫專業領域內，都有哪些好的開設院校？這樣也一次性解答了小伙伴們常問到我的，“謝爾丹要是進不去，那還能申請哪些學校？”的問題。若大家就是奔著謝爾丹而去，想要知道動畫專業的作品集要如何準備，請大家直接跳轉我曾在知乎回答過的問題獲得詳情。想申請謝爾丹動畫和插畫專業，如何準備作品集?哪個作品集機構指導比較好?接下來，我們就一起看看加拿大動畫專業具有代表性的四所院校。Emily Carr of Art + Design艾米麗卡爾與接下來我們要提到的謝爾丹都是學生們在申請加拿大動畫設計時必然會提到的兩所院校。在艾米麗卡爾本科階段申請要選擇的是Bachelor of Media Arts, 主修方向則有2D實驗動畫（2D & Animation），以及3D電腦動畫（3D Computer Animation）。Help Wanted by Allison Tokiwa2D的實驗動畫涉及到定格木偶、剪紙、玻璃畫以及動態圖像的媒介，并通過批判性分析領悟動畫藝術從原理、設計到角色發展、故事與制作技巧的全過程。在結束*年的基礎學習（ Year）之后，第二年學生便可申請進入動畫主修方向的學習當中，大三和大四時則需要完成兩部動畫電影。動畫方向學分比例3D動畫則以電腦及數字媒體為主，學生們還有機會接觸到*的創作媒介，參與到老師們的研究項目，與伙伴院校的合作項目，游戲研發項目，以及VR / AR等超前的實驗項目中，為畢業后成為一名商業化藝術家或獨立電影人做好準備。近期畢業生的崗位描述及就職公司總體來看，業界對于艾米麗卡爾畢業生的評價還是頗高的。雖然也有在溫哥華從事動畫設計工作的前輩表示說，比起艾米麗卡爾，很多公司在暑期實習時更愿意不遠千里去招募謝爾丹的學生。但從就業的情況來看，艾米麗卡爾的畢業生就業率超過92%，其中29%為自主創業，或從事自由職業，找到適合的工作崗位對他們來說并不是一件難事。客座藝術家Amanda Strong作品Sheridan College大名鼎鼎的謝爾丹一直以來都被譽為世界上*的動畫院校之一。學生們在謝爾丹會學習到2D, 3D, 以及定格動畫設計，磨練自己在故事板繪制、人體素描、分鏡，以及數繪方面的能力。在大三結束時，學生們將獲得為期三個月的實習機會，并在年度“行業日”上與來自北美各地雇主們交流作品，參加現場面試。據悉，謝爾丹在動畫專業上更為側重于培養3D方向的動畫師。畢業生們也活躍于歐美地區最出名的動畫與影視公司中，像是迪士尼、皮克斯、索尼、夢工廠、工業光魔等等。第91屆奧斯卡金像獎*動畫短片獲獎者Domee Shi也是謝爾丹動畫專業本科畢業的，后來加入了皮克斯動畫工作室，并打造了< Bao >這部獲獎作品。&amp;amp;lt; BAO&amp;amp;gt;劇照Domee的 實際上，OCAD的設計類專業比動畫專業更有名氣。OCAD的動畫專業名為Digital Painting and Expanded Animation (簡稱DPXA), 即數繪與擴展動畫，學生需要選擇Drawing & Painting或 Media方向，前者會更為專注于數繪，后者則是要做更多的時基媒介作品。所有DPXA的學生在畢業時會掌握3D建模、紋理與渲染，以及數繪和合成的技能。在實驗與擴展實踐方面，學生們也會嘗試定格動畫、裝置藝術，以及其他2D和3D技術的應用，幫助學生們建立起作為獨立藝術家或專業動畫師的視覺語言與概念創造力。所以，與謝爾丹注重技巧訓練相對比，OCAD可能會更適合于想要走純藝術路線，或成為獨立藝術家的學生們去申請。Vancouver Film School溫哥華電影（簡稱VFS）我們在電影與特效相關專業的文章都做過比較詳細的推薦。雖然3D Animation & Visual Effects（即3D動畫與視覺特效）并不是一個本科學位課程（僅為為期12月的文憑課程），但它在業界的認可度卻是相當高的。Animation Career Review將其評為加拿大No.1的視覺特效與動畫設計項目，The Rookies也將其列為世界No.3. 2021年，VFS的校友參與了全球票房*的20部影視作品中的17部創作，全球銷量TOP 10電子游戲中的6部制作，這些作品的銷售額總計超過了2.3萬億美元。校友參與作品為期12個月的文憑課程分為了六個學期，學生可以選擇在3D動畫、建模，以及視覺特效任一領域學習。VFS的教學以及制作環境都完全符合業界的標準，這也促成了學生在畢業后與影視工作室的就職進行無縫銜接。類似于美國加州的Gnomon（但Gnomon已經開設本科學位啦，重要的事情再強調一遍，力薦！）, 其實大菲哥也會建議那些目標非常明確（以后一定是要走動畫設計這條路的），或者有一定相關經驗（已具備本科 / 研究生學歷或動畫基礎 / 動畫從業經驗的）學生再去進修。另外值得一提的是，溫哥華的動畫公司從數量和質量上，還是遠遠高于多倫多和蒙特利爾的，實習和就業的機會也可以參考各所院校的數據以及這些動畫、影視工作室的員工背景情況。除了我們在上述提及的四所院校外，大家還可以了解一下拉薩爾（LaSalle College）、漢博（Humber College）、溫哥華藝術傳媒（Vancouver Institute of Media Arts）、圣力嘉（Seneca College），以及多倫多電影（Toronto Film School ）。需要特別留意的也是部分院校提供的是文憑課程，而非本科學位。在文章的*，安利給大家今年上海電影節金敏大師的展映作品《紅辣椒》與《千年女優》，祝大家晚安。

5.游戲設計中UI設計一般使用什么軟件？

游戲UI的設計一般分成兩個部分，交互功能以及界面美觀。通常，策劃會使用visio或者word、excel之類的先把功能區域和按鈕畫好，交給美術來制作皮膚。對美術來說，photoshop就足夠用了。不過現在比較成熟和有經驗策劃會提出更多對于交互體驗的設計要求，使用GUI Studio或者Axure RP都是不錯的交互界面設計軟件。游戲UI的最終實現需要客戶端程序員根據設計的需求，編寫代碼實現。這個就要看是什么引擎什么語言了……UI設計需要的知識主要是交互方面的，現在關于UE方面的網頁設計書籍有一大堆，其中大部分在游戲UI設計方面是共通的，不過因為一些特殊習慣方面的不同，以及功能性的區別，還需要在工作中積累相關經驗?！禗on't make me think》《用戶體驗的要素》這幾本是交互體驗中比較出名的幾本，推薦閱讀。

6.游戲設計師需要學什么

太多了，你自己一個人就設計出大游戲太難了，一個游戲的設計，需要主設計師，系統設計師，數值設計師，關卡設計師，劇情設計師，腳本設計師等高端工作人員，是一個大型團隊，具體可以去看看百度百科，在*全看自學，教的不是特別深入。真想學的話，可以參考這些介紹來選擇其中擦邊兒的一個專業，例如：腳本設計師，需要掌握編程的專業知識，具有一定的技術含量；關卡設計師需要掌握游戲場景設計的專業技能，比方說你的技能特效或人物模型，環境等…總之，這職業全看技術，有時候需要徹夜工作，先苦后甜，一切看自己的選擇，一旦意志堅定了，就無敵了

7.高校的電競專業現在什么樣？

序言： 想讓更多年輕人投身電競產業是好事兒，展示行業的真實模樣，并給予更多正確的支持，是我們應該做的事情。圖片來源：視覺*“電競解說，一年能賺5000萬？”在上海體育的老教學樓內，有一個教室坐得滿滿當當，2021級新生動員會在此舉行。臺下正襟危坐的，是該校今年新開設專業“播音與主持藝術（電競解說方向）”的21名新生。杜友君是上海體育新聞傳播與外語的院長，也是這個電競解說專業的負責人。一天后，這條新聞在LPL《英雄聯盟》職業聯賽的官方解說之間傳開，各著名解說紛紛發微博辟謠，笑稱“自己只處在解說圈的‘下水道’水平”。其實，但凡有一點電競行業經驗的人，只要聽了這個數字便能知道信息的真偽。5000萬年收入幾乎是又一個“放衛星”之舉。 那么，現實中的電競選手，又是怎樣的呢？是不是如傳聞中的坐享超高年薪呢？就讓我們一探究竟！*發布《新職業——電子競技員就業景氣現狀分析報告》。報告顯示預測未來五年電子競技員人才需求量近200萬人。86%電子競技員從業者的薪資是平均工資1-3倍，電子競技員薪資普遍高于平均薪資。隨著電競的國際影響力提升，*政策在電競方面也逐漸轉向支持鼓勵，教育部還將電子競技我國高校的增補專業，電競產業正在逐漸發展壯大。如果你也對電競相關專業感興趣，除了國內的各大高校，也可以考慮去加拿大留學，因為加拿大的電競產業發展更加全面和穩定。細說電競圈國內外電競學校：一、謝爾丹游戲關卡設計Sheridan游戲關卡設計課程專注于提供真實的技能課程。作業和課堂作業側重于案例研究。學生將學習2D和3D游戲設計，同時獲得游戲設計和開發，故事和腳本，電影和聲音，多人游戲系統，游戲文檔和游戲測試等行業特定技能。二、溫哥華電影游戲，網絡和移動編程*覆蓋游戲設計、游戲美術設計和游戲編程3大領域，與業界頂尖企業合作設置的課程深入淺出，學生將體驗2D及3D游戲從概念設計到實際制作完工的全過程。三、多倫多電影視頻游戲設計與動畫。將探索整個2D和3D游戲制作流程，其中包括Red Dead 2，GTA 5，GTA 4和Max Payne 3等游戲的活躍創作者。四、康考迪亞*電腦游戲專業當你學習電腦游戲課程時，你將從內到外全面學習和了解游戲。學生將學習計算機圖形學，游戲設計，游戲編程，動畫，人工智能，物理模擬和播放器界面。學生在這里可以學到各種電競專業知識。學校擁有*進的3D圖形，高性能計算和人工智能實驗室。在*已經有超過20所高校開設了電子競技專業了，其中包括*傳媒*和*傳媒*南廣兩所開設電競相關本科專業的院校，其他多為民辦大專院校。學歷上來說，中專、大專到本科三個級別都已經有院校分布。（2021年數據）作為培養電競人才的專業基地，這些高校承擔著重要的角色。未來，它們將成為培養我國優秀電競人才的搖籃。除此之外，這些高校的電競館還將每年舉辦電競比賽承辦各大*賽事，邀請職業電競俱樂部定期指導，成為不斷輸送電競人才的暢通渠道。保友致力于全球電競市場，在進軍電競行業的*年就迅速打入了美國、韓國等國外高端電競市場。保友MARS競賽型電競椅于6月美國洛杉磯E3展展出時，我們得到了美國NBA2k戰隊、Dignitas戰隊的關注以及現場評測；在5月韓國首爾Play X4展展出時，我們也時得到了Team Quadro戰隊關注和現場的評測，他們對我們產品的評價都非常高。保友通過韓國首爾Play X4展和美國洛杉磯E3展，與電競選手進行面對面的溝通交流，更直觀地了解到了： 職業電競玩家日常長達十幾個小時的訓練中所遇到的身體部位支撐不足造成的肌肉及骨骼損傷，迫切希望尋找到一款可以緩解勞損并提高游戲競技狀態的電競椅，而保友的競賽型電競椅，剛好滿足了他們對電競椅的苛刻要求。

以上都是我為大家細心準備參考的，希望對你們有所幫助。