美國藝術院校的服裝設計專業主要培養學生的創新能力,設計更加的商業化。大部分學校都會為學生提供展示個人設計的平臺,如各種競賽及商業展示等。
學校還和許多企業保持著聯系,所以無形中也為學生提供了大量的就業機會。本期克瑞思為申請研究生的同學們,盤點美國有哪些世界*的服裝設計*(排名不分前后),感興趣的收藏吧!
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帕森斯設計*
美國帕森斯設計*Parsons,1896年成立,是美國*的藝術院校,其服裝設計專業排行全美*。它與世界時尚*高學府意大利馬蘭歐尼*、英國*圣馬丁設計*、巴黎ESMOD并稱世界四大設計*,是藝術界的哈佛,該院校還是全美國*所設有服裝設計課程的*。
在帕森斯授課的老師基本都在時尚圈有自己的*度,有多年的設計經驗,對時尚擁有自己獨到的見解,學校為學生提供很多*的實習機會,包括香奈兒公司、康泰納仕集團、迪斯尼公司、夢工廠、谷歌、馬克雅克布以及聯合國總部等。
帕森斯設計*服裝設計專業,需要學生把可利用的材料、人力、獨特的藝術視覺和文化內涵相結合。該項目試圖將商業和教育對接,培養一些能在政治經濟全球化下將服裝設計和現代文化相結合的設計師。學生還可以在此期間選修電影制作、攝影等專業課程。
每年帕森斯設計*向世界各地的各大企業輸送畢業生人才,當中不乏赫赫有名的服裝設計師,他們大都擔任大型企業的重要設計職位,并把握著企業產品的設計風向標。
時裝設計與藝術碩士
時裝設計與藝術 碩士
Fashion Design and the Arts MFA
課程方向
在Parsons Paris的MFA時裝設計和藝術專業,您將通過與巴黎時裝業和文化機構密切相關的工作室項目開發可持續和包容性的時裝創新方法。
這個為期兩年的課程讓您挑戰傳統形式的理解、制作和傳播時尚,超越由性別和市場定位設定的傳統界限。跨*課程通過創造性實踐和藝術實驗解決諸如可持續性和包容性等主題。
參考
https://www.newschool.edu/parsons-paris/mfa-fashion-design-arts/
申請要求
1.個人陳述,250-500字以內
2.學術興趣陳述,類似研究計劃書500-750字
3.推薦信2封
4.簡歷1-2頁常規A4
5.成績單學術材料
6.writing sample類似寫作essay,沒硬性要求要,但建議遞交
截止1月5日
作品集要求
遞交包含25-40張,Parsons非常注重作品集的制作過程的,所以需要學生用相片等方式記錄下來作品集的制作過程,可能包括與研究和設計開發工作、圖紙、論文、設計項目、時裝系列、藝術品、裝置、表演、照片、插圖、視頻剪輯、網站或*能代表您的工作和傳達您的愿景的其他格式相關的草圖。
請包含每個項目的簡短描述、其背景和概念,以及您在其開發中的角色(如果是小組項目)。
時尚設計與社會碩士
Fashion Design and Society MFA
學制:2年 申請截止:1月5日
申請要求同上
作品集要求
提交*少25頁-50頁的作品,清晰地展示你作為一個設計師的概念和技能,強調以過程為導向的工作,讓人了解作品是如何從概念發展到*終結果的。作品集應包括至少3個項目。
申請人應提交以下具體資料:
實物作品中的圖片,展示深入研究、二維和三維設計發展、紡織品/材料發展、針織品(如適用)、*終插圖/視覺化、裁剪/試穿圖像、技術圖紙(如適用)、*終攝影視覺化(例如,你所開發的服裝系列的外觀手冊)。
作品集可以用各種設計或藝術項目和實踐中的藝術作品作為補充。上傳作品的*格式是PDF。不接受URL和網站。
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紐約時裝*
紐約時裝*FIT是國際*的服裝與藝術設計院校,成立于1944年,是一所公立學校。
學校長年來與私有企業保持著良好的合作關系,經常舉辦與時尚相關的展覽和各種活動,為學生提供了充分的商業機會,因此在就業率上接近*,完勝其它院校。
FIT地處紐約市中心繁華的曼哈頓地段,曾培養出Calvin Klein、David Chu等*服裝設計師、企業家,紐約時裝工業界約60%的專業人士曾在該校進修或學習。
時裝設計碩士
時裝設計碩士
Fashion Design
課程方向
FIT時裝設計MFA以實踐研究為中心,歡迎來自藝術和設計、建筑、工程和軟件開發等領域的申請人,他們擁有足夠的時裝設計培訓和經驗,可以在MFA取得成功。
學生通過FIT作為與行業密切聯系的時尚教育先驅的地位與設計和商業創新者建立聯系,可以使用*先進的設計工作室實驗室,直接進入FIT收藏的時裝和紡織品博物館,以及*的特別收藏,并有機會展示他們的工作并與行業*互動。
申請要求
-3個推薦信,簡歷,學術材料,語言成績(美本免語言)
作品集要求
1.論文提案Thesis proposal,申請人必須在SlideRoom中提交一份250-750字的書面論文提案,并附上他們的作品集(視覺類10頁)。
proposal介紹了計劃在時裝設計碩士課程中,從事的工作范圍規劃以及自己希望通過研究嘗試解決問題等,其實有點類似英國倫敦藝術*的研究/學習計劃書。
2.遞交15-20頁的作品集應該講述自己的創作過程,以及作品將如何面對時尚界的普通思維。每個PDF不應超10MB。
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芝加哥藝術*
芝加哥藝術*SAIC是美國*的藝術教育機構之一,由博物館和學校兩部分組成,于1866年建校。
其博物館以收藏大量印象派作品以及美國藝術品聞名于世,如莫奈、修拉、梵高、愛德華.霍普等人的作品。該*則旨在培養視覺藝術人才,曾就學的有華爾特.迪士尼、喬治亞.歐姬芙等。
芝加哥藝術*服裝設計*的學生,可以承擔畫家、雕塑家、設計師、建筑師和藝術家的角色,獲取獨特的、跨*的教育經歷,在藝術和理論上得到更多挑戰。
老師都具有國際化和*專業的經歷,服裝設計的學生在藝術素養和職業上會得到嚴格的培訓。
SIAC服裝設計*位于Sage工作室,該工作室歷史悠久,由Louis Sullivan設計;*擁有芝加哥*集中、*廣泛的項目。在這里,學生不僅僅是一名高水平的設計師,同時也能增加在社會、政治和科學方面的認識。
服裝設計專業的成功可以從校園的列表上反映出,其中包含*的設計師:馬修.埃姆斯、 沙恩.甘比、克里斯托弗.彼得斯風、加里.格雷厄姆、司頓、瑪麗亞.平托、辛西婭.羅利等。
時裝、身體和服裝設計碩士
時裝、身體和服裝設計碩士
Master of Design in Fashion, Body, and Garment
課程描述
開創性時裝、身體和服裝設計碩士MDes超越了美術與時裝設計的融合,探索運動、展示、懸浮、對話和沉浸在世界中的身體。
申請符合作品集要求
500-700個人陳述、簡歷CV、學術成績單、2封推薦信等;至少五個不同的項目,*多20張圖像。
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羅德島設計*
羅德島設計*RISD是美國藝術與設計*的先趨。創建于1877年3月22日,是一所在美國名列前茅且享譽全球的*設計*。羅德島設計*位于美國*小的州--羅德島州。
作為全美聚集藝術家*多的地方,羅德島州人文藝術氣氛濃盛,博物館很多,包括羅德島設計*藝術博物館、歷史博物館、藝廊博物館等,*有名氣的莫過于羅德島設計*自己創辦的藝術博物館。
每年有200多名來自全球各地的*藝術家、設計師、評論家、作家和哲學家來*擔任訪問學者和兼職教授。從建校至今,*一共培養了16000多名的畢業生,分布于美國和全世界,不少人成為20世紀的杰出設計人才。目前他們正與"世界時裝之苑"雜志合作,給學生創造參加紐約時裝周的機會。
紡織品設計碩士
Textiles
紡織品設計碩士
課程方向
該專業側重于用于服裝和室內設計應用的織物的機織、針織和印花設計。面向具有紡織背景的學生,以及本科課程或專業實踐的視覺研究經驗,它幫助學生拓寬和提高技能,磨練他們的藝術身份,并精通他們的技術和創造潛力選擇的媒介及其背景。
該計劃還強調繪畫和色彩研究-以及參加研究生研討會-作為培養分析和批判性思維技能的一種手段。
申請要求
-研究生申請者必須提交一份書面聲明500-750字,概述自己攻讀研究生的興趣和目標。
-3封推薦信,簡歷CV、學術材料等
作品集要求
作品集需提交10-20個視覺作品,某些項目會提出更具體的想法。
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薩凡納藝術與設計*
美國薩凡納藝術與設計*SCAD位于佐治亞州有著200多年的歷史古城薩凡納市。SCAD是全美*大的藝術*,也是全球*大的專門藝術*之一,是美國*的服裝類藝術院校,該校被稱為"*熱門的藝術學習中心"許多*品牌設計師及迪斯尼動畫師皆出自該校。
現在該校在亞特蘭大、薩凡納、香港及法國都有分校區,網上教學更是遍布全球。SCAD由有天分的學生成立,讓他們在視覺藝術,設計,建筑藝術,和藝術與建筑史都有所成就。學校宗旨是個別學生個別培養,通過充滿啟發的環境,有趣的*,教授的指導,挖掘并培育每一個學生的才能。
服裝設計專業設置在服裝*(School of Fashion)下,服裝*包括四大研究領域:飾品設計(Accessory Design)、服裝(Fashion)、時裝營銷與管理(Fashion Marketing and Management)、*品與時裝管理(Luxury and Fashion Management)。課程結合世界*先進的科學技術,鼓勵學生在校期間就進行職業化的探索,有助于學生們日后走向社會展示自己的才華。
SCAD時尚設計系擁有兩個大縫紉實驗室和一個時裝樣板廳,給學生提供足夠的空間去施展手腳,而且,SCAD的服裝設計專業更偏向于實用性,注重商業設計,所以畢業生就業率都很高,薪資待遇也很好。
SCAD每年都會學校內舉辦服裝展覽會,一些*的服裝設計品牌,往往也會為SCAD提供實習機會,在給自己公司注入新鮮血液的同時,也給學生們提供了鍛煉自我的機會。
時尚碩士
時尚碩士
M.A. in fashion
M.F.A. in fashion
課程方向
當代藝術、時尚材料和結構、時裝設計師繪圖和插圖、計算機時裝設計、定向設計創新、時尚多媒體傳播、探索多方面的設計美學、時尚碩士等。
申請與作品集要求
準備常規申請材料,作品集包含簡歷,2-3 個時裝設計項目,完整記錄從*初的靈感到*終實現,展示了原創概念的構思、可視化和執行。
每個項目都必須包括靈感或情緒板、面料和材料、顏色、消費者資料、素描本和工藝開發的頁面、原始材料探索的過程、時尚素描、3D實驗、模型、插圖,以及攝影等。
提交的文件必須包括設計過程的文檔(構思、研究、草圖、開發和*終執行)。每個人都對某事有著獨特的熱情-應該基于解決申請人獨特的興趣領域,以及當前影響時尚行業的挑戰。
選擇一個您熱衷的主題并設計一個三維系列,其中一個外觀將作為*終的3D工業原型。提交的工作必須清楚地解決申請人選擇的重點領域和確定的行業挑戰。2分鐘的視頻,申請人在視頻演示中討論工作、靈感、遇到的挑戰以及從中獲得的學習。
除了入學要求中概述的目的陳述外,所有時尚研究生申請者的目的陳述必須包括對論文或*終項目工作感興趣的專業領域討論。
美國其他*院校推薦
1.辛辛那提*
2.俄勒岡州立*
3. 奧蒂斯藝術*
4.普瑞特藝術*
5.密蘇里*
6.加州藝術*
7.麻省藝術與設計*
8.奧蒂斯藝術與設計*
9.哥倫布藝術與設計*
